Resultados Artistico Visuales

EL ECO

LA LIBERACION

JUANA DE ARCO

LA QUIMERA

Reflexión Final

Al comenzar la indagación conceptual de lo que íbamos a proyectar, las ideas eran dispersas en cuanto al eje o tema central, solo teniendo claro desde un principio que se trabajaría mediante la pintura. Siguiendo esta idea de la caja de memoria se decidió trabajar con técnicas e imágenes de mi gusto; las esculturas de la Universidad, hace un tiempo han llamado mucho mi atención, por sus formas, sus colores y brillos, que en momento percibí como cuerpos o espectros fantasmales en mi imaginación, me llevaron a decidirme por ellas como eje central y así pensando en una idea de serie, basada en ellas; aquí la idea del Bodelaire acerca del flaneur surrealista que se da el lujo en su vagabundeo de observar a la mujer como un otro, de la otroriedad, se ensalza perfectamente en darle una seriación a estas mujeres de cuerpos blancos y clásicos en esta idea final camino hacia su confección y proyección.

El proceso de confección fue un poco mas lento debido a que se tardo en mandar a hacer los bastidores, por lo que el proceso de entre maquetas y realización fue muy corto, lo que no nos permitió tener margen de error a la hora de la confección final ya que el tiempo era poco. En cuanto a este aspecto siento y me deja tranquilo en lo personal el tratado de las pinturas finalizadas, habiendo ciertos detalles técnicos, que perfectamente se pueden seguir trabajando, pero en general el finalizado es optimo, logrando sentir  que se llego a un resultado esperado.

Confección del Proyecto

                             

                          Estudio de la luz en el rostro de la escultura de Juana de Arco

                           

                       Estudio 1 de la luz, acrílico sobre tela con color mandarina de fondo, detalle El eco 

                      

Estudio 2 de la luz, acrílico sobre tela con color mandarina de fondo, detalle El eco de Rebeca Matte

                       

Estudio 3 de la luz, acrílico sobre tela con color mandarina de fondo, detalle El eco de Rebeca Matte

                       

Estudio 4 de la luz, acrílico sobre tela con color mandarina de fondo, detalle El eco de Rebeca Matte

                        

                                   

                            Inicio de pintura final, detalle de Juana de Arco

                                   

                               Inicio de pintura final, detalle de La Quimera

                                    

Detalle rostro Juana de Arco( se trabajo utilizando el pigmento para representar la luz y ocupando la aguada en el lugar de las sombras, apoyándose en el fondo mandarina y dejándolo entrever)

                                 

                                 

  Segunda fase de pintado en la pintura final representando a La Liberación en un detalle por la espalda, comenzando a trazar el fondo, utilizando violetas, azules, grises paynes.

                            

                                Segunda fase del detalle de la escultura El Eco 

                            

                                Tercera Fase del detalle de la escultura El Eco

  

                                       

                                        

El cuerpo de la escultura La Liberación ocupando la tela muerta en mandarina con blancos y amarillos napoles que con pigmento representan a la luz y con aguadas contraponen las sombras.

Se trabajo de una manera muy esquemática, la primera parte fue matar las cuatro telas, siguiendo por el trazado proporcionalmente desarrollados de las cuatro esculturas, para luego comenzar los procesos de pintura a las cuatro esculturas sin el fondo, al finalizar el paso anterior se siguió con los fondos de una por una. Al finalizar se realizo veladuras para dar efectos de atmósferas, finalizando con barnizado y sus brillos.

   

Primera maqueta de la Quimera realizada en vivo 

Detalle maqueta rostro Juana de Arco con inicio del fondo

Primera maqueta finalizada de la escultura La  desde frente

Juana de Arco con primer fondo

La Quimera con primer cielo de fondo

Las cuatro Pinturas finalizadas

Visualización del Proyecto

Se realizo diversas visitas al lugar de las esculturas elegidas dentro del campus de la Universidad de Concepción en donde se realizaron pruebas de colores y fotografías que finalmente fueron por el mejor medio en el cual se pudieron realizar las pinturas.

En la exploración de estas esculturas, se realizaron diversas fotografías buscando el protagonismo en la incidencia de la luz sobre estas esculturas que ocuparan el primer plano, y fueran eje central de la realización de una serie de pinturas.

Entre las diversas esculturas encontradas en el campus se decidió elegir puros cuerpos femeninos por un tema mas conceptual y así resaltar mejor a idea de seriación.

Al ser cuerpos blancos la incidencia de la luz denotaba con muy buenas impresiones en contrastes con sus fondos.

Se realizaron visitas al lugar y se realizo estudios de los colores con paletas de colores que luego fueron utilizadas para realizar mas pinturas definitivas.

Se trabajo con acrílicos con pincel y espátula, ya que al realizar las maquetas empíricamente di cuenta de la necesidad del pincel para el colocado de pintura y la espátula para los detalles mas tediosos de pliegues y formas de las esculturas.

Los colores acrílicos utilizados fueron amarillo medio, rojo bermellón, azul ultramar, blanco, amarillo Nápoles, verde vejiga y rojo magenta. ( médium para acrílico, barniz para acrílico)

Antecedentes Artísticos:

El andar, el permitirse observar lo que nos rodea, todo aquello que es tocado por el manto de la luz, que nos produce sensaciones y percepciones, recuerdos de mi recorrido de vida.

Desde la cercanía con un rió que pasa cerca de mi hogar en Mulchen, hasta la estadía de los verdes céspedes del campus de la Universidad de Concepción. Los colores verdes vejigas, magentas, violetas, azules, cadmios, etc.

La experiencia vivencial propia de nuestra retina ocular, producto de la incidencia de la luz en todo aquello que vemos nos lleva a interpretar de distintas formas o sensaciones, aquellos colores y abstracciones, otorgándonos la oportunidad de darle un eje creativo artístico propio y personal a un proyecto artístico.

El color como interpretación protagonista de la luz, es y ha sido un elemento fundamental dentro de la historia del Artes, siendo tratado con diversos lenguajes artísticos.

Uno de los lenguajes mas importantes es la pintura, la cual ha sido por excelencia uno de los medios artísticos mas masificados en la historia mundial del Arte.

Dichos conceptos claves como: experiencia vivencial, retina ocular,la luz, interpretación, color, la pintura; son elementos fundamentales de nuestro asunto de interés personal.

Abstrac

‘’BAJO EL MANTO DE LA LUZ, BRILLAN LOS CUERPOS BLANCOS’’ 

Trata sobre la representación de la luz reflejada en cuatro esculturas ubicadas en distintos espacios del campus de la Universidad, relacionadas en sus aspectos de cuerpos blancos, esculturas blancas, de representaciones femeninas de estilo clásico griego, y que en esta producción de alguna manera busca unir los recorridos diarios de un publico no especialista generando relaciones emotivas, saliéndose de la objetividad de su historia y buscando este placer de la belleza,  basándose en el flaneur del que habla Charles Baudelaire en el siglo XIX, el cual vagabundeaba y  al poseer la mirada, se daba el lujo de mirar a la mujer en el extrañamiento de la inconsciencia, solo con la estética de lo que se observa, aquella impresión visual captura por la retinas oculares. 

EJERCICIO 1: TALLER DE PRODUCCION VISUAL II: ISSU CAJA DE MEMORIA